Le 1er mars 2026, nous avons officiellement lancé LEGASEE, notre marché d’artisanat d’art sur invitation (https://thelegasee.com). Plus de 150 artistes y sont désormais inscrits (au 28 février 2026).
LEGASEE propose de passer de « la valeur conservée dans la provenance » à « la provenance qui crée la valeur ». L’histoire d’une œuvre ne s’arrête pas à sa création : ceux qui la voient, la choisissent, la possèdent et la transmettent y contribuent. LEGASEE délivre à chaque œuvre un certificat numérique d’authenticité HAKOGAKI, pour inscrire les récits de contemplation et de possession dans son histoire. Sont prévus progressivement des usages hors ligne, notamment en exposition personnelle, une participation élargie d’artistes et d’utilisateurs étrangers, ainsi que la revente et la cession.
L’essentiel de l’annonce
① Concept : la provenance crée la valeur. L’artisanat ne s’achève pas chez le créateur ; les propriétaires et leur histoire apportent la dernière dimension de valeur.
② Artistes inscrits : plus de 150 (au 28 février 2026), sélectionnés et examinés selon nos critères.
③ HAKOGAKI : un certificat numérique d’authenticité est délivré pour chaque œuvre. Lors de l’achat, les informations sur le propriétaire (acheteur), entre autres, sont conservées avec celles de l’œuvre.
④ SEE COUNT : le nombre de vues figure sur la page de l’œuvre. La contemplation devient aussi une partie de son histoire et de sa provenance.
⑤ Développements à venir : usages hors ligne, notamment en exposition personnelle / transactions secondaires (revente et cession) / internationalisation (artistes et utilisateurs étrangers)
⑥ Invitations anticipées des utilisateurs : demandes acceptées jusqu’au mardi 31 mars 2026 (nombre d’invitations limité)
À partir du mercredi 1er avril 2026, toute nouvelle inscription nécessitera l’invitation d’un utilisateur inscrit.
■ Contexte : le hakogaki japonais, une tradition où l’histoire des propriétaires crée la valeur
Dans l’univers de la cérémonie du thé, les ustensiles sont conservés dans des boîtes portant des inscriptions hakogaki, souvent au revers du couvercle : créateur, nom, origines et transmission. Ces inscriptions ne décrivent pas seulement l’objet. Sa provenance — les connaisseurs qui l’ont apprécié, la manière dont il a été possédé et transmis — nourrit sa valeur et la confiance qu’il inspire. LEGASEE prolonge cette pensée dans le présent : le temps passé chez un propriétaire s’inscrit dans l’histoire de l’œuvre et devient une valeur en soi.
■ Les expériences LEGASEE, en ligne et en exposition personnelle
LEGASEE va au-delà de l’achat d’œuvres : c’est un marché où l’on participe à leur provenance et où l’on voit leur valeur grandir.
·Voir : le compteur SEE COUNT sur chaque page rend la contemplation visible dans l’histoire de l’œuvre.
·Découvrir : découvrez des pièces uniques d’artisanat traditionnel et artistique, soigneusement sélectionnées, dans une communauté sur invitation.
·Approfondir : découvrez les œuvres avec leur contexte, pour enrichir l’expérience en ligne comme dans les expositions personnelles et autres lieux physiques.
·Acheter : à l’achat, recevez le certificat numérique d’authenticité HAKOGAKI ; les données s’accumulent dans l’histoire et la provenance de l’œuvre.
·Transmettre : les transactions secondaires prévues visent à faire de la transmission des œuvres une part croissante de leur provenance.
■ Le certificat numérique d’authenticité HAKOGAKI
LEGASEE délivre un certificat numérique d’authenticité HAKOGAKI pour chaque œuvre. Lors de l’achat, le nombre de vues, les informations de l’acheteur et d’autres données sont conservés avec celles de l’œuvre, inscrivant le choix du propriétaire dans son histoire et sa provenance. Les enregistrements HAKOGAKI sont stockés à l’aide de la blockchain et s’accumulent comme histoire de l’œuvre sous une forme difficile à falsifier.
Pour protéger la vie privée, nous appliquons les politiques pertinentes, notamment en évitant en principe d’inscrire directement sur la blockchain des données permettant d’identifier une personne.
■ Le nombre de vues SEE COUNT
LEGASEE affiche le nombre de vues SEE COUNT sur la page de chaque œuvre. Rendre la contemplation visible inscrit dans son histoire le fait qu’elle est regardée. Nous souhaitons ainsi encourager les artistes et nourrir un cycle où les œuvres se racontent et se transmettent.
■ Quelques artistes inscrits
Morihisa Suzuki (fonte de Nambu, 16e génération / Shigeo) | Fonte d’art
À la tête de la famille Suzuki, fondeurs au service de l’ancien domaine de Nambu depuis 1625 (an 2 de Kan’ei). Formé à la fonte d’art à l’Université des arts de Tokyo, puis sélectionné pour le LEXUS NEW TAKUMI PROJECT, il reprend le nom à la 16e génération en 2023 et présente une exposition commémorative à Nihombashi Mitsukoshi. Son regard de designer renouvelle la tradition.
Kosai Miyagawa (céramique Makuzu, 7e génération) | Céramique de Kyoto et du thé
Héritier de la lignée Makuzu qui transmet le nom Kosai depuis l’époque d’Edo, il se forme intensivement à la céramique après un parcours comprenant des études à l’Université du Michigan. Élève de Koraizaemon Saka, 12e génération de potiers de Hagi, il réalise des ustensiles de thé avec une vaste palette de techniques de Kyoto : bleu et blanc, Shonzui, Kōchi, émaux rouges, ou encore styles de Ninsei et Kenzan.
Shinbei Sakakura (16e génération) | Céramique de Hagi, Fukawa-Hagi
Il reprend un atelier de Fukawa-Hagi d’environ 360 ans d’histoire et devient la 16e génération en 2024. Il transpose dans l’argile le sens des formes acquis en sculpture à l’Université des arts de Tokyo, utilisant la terre traditionnelle de Hagi comme celle qu’il collecte lui-même. Des céramiques du thé aux objets sculpturaux, il révèle les expressions de la terre.
Hosai Matsubayashi (16e génération) | Céramique Asahi (Uji)
En 2016, il devient le 16e maître d’Asahi, atelier fondé à l’ère Keichō il y a environ 400 ans et l’un des Sept Fours d’Enshū. Guidé par l’esthétique kirei-sabi de Kobori Enshū, il renouvelle les ustensiles du thé, des finitions traditionnelles Kase et Benikase aux coulées d’émail Geppaku. Il a aussi été artiste en résidence à la Leach Pottery au Royaume-Uni et a présenté des expositions et des réunions de thé au musée Guimet à Paris.
Shuji Nakagawa (Nakagawa Woodcraft, 3e génération) | Travail du bois et seaux en bois
Formé auprès de son père Kiyotsugu Nakagawa, détenteur d’un bien culturel immatériel important, il dirige l’atelier Hira à Shiga. Créateur d’un rafraîchisseur à champagne officiel pour Dom Pérignon, finaliste LOEWE 2017, et auteur du tabouret KI-OKE en cèdre ancien acquis par le V&A, il a fait entrer les techniques du seau en bois dans le langage du design mondial.
Hyoetsu Miki (4e génération, Keigo) | Laque de Kyoto
Après des études de laque à l’Université municipale des arts de Kyoto et des formations spécialisées à Kyoto et Kagawa, il reprend le nom Hyōetsu à la 4e génération en 2020. Parmi ses nombreuses distinctions figurent le prix du jeune artiste de la ville de Kyoto, le prix d’encouragement culturel de la préfecture de Kyoto et une distinction du ministre de l’Économie, du Commerce et de l’Industrie (prix d’encouragement). Membre titulaire de l’Association japonaise des arts artisanaux, il renouvelle la laque de Kyoto par une sensibilité contemporaine.
Kenyu Mitsuhashi (30e héritier de la tradition Kamakura-bori) | Laque sculptée Kamakura-bori (Niyodo)
Issu d’une lignée de sculpteurs bouddhiques d’environ 800 ans remontant à l’époque de Kamakura, il étudie le zen à Kenchō-ji et reçoit le nom d’artiste Kenyu. Son œuvre de Kamakura-bori va des objets bouddhiques et du thé pour les temples et sanctuaires aux expositions personnelles à Paris. Ses offrandes sacrées et sa sélection au LEXUS NEW TAKUMI PROJECT relient le Kamakura-bori au monde comme artisanat contemporain.
Tetsushi Nagano (bouilloires en fer wazuku, 3e génération) | Bouilloires de thé et travail du métal
Il crée des bouilloires pour la cérémonie du thé en wazuku, fer traditionnel japonais, et expose régulièrement à l’Exposition japonaise des arts artisanaux traditionnels comme membre titulaire de l’Association japonaise des arts artisanaux. Ancré dans des techniques comme le façonnage de moules horobiki pour la fonte sōgata et la fusion au four koshiki, il recherche la beauté dans l’usage à travers des formes contemporaines.
■ Perspectives : expositions personnelles, internationalisation et transactions secondaires
Pour élargir le cycle où la provenance continue de créer de la valeur, LEGASEE prévoit les étapes suivantes.
· Usage dans les expositions personnelles et autres présentations physiques : relier l’expérience de contemplation aux pages des œuvres pour enrichir leur histoire.
· Internationalisation (artistes et utilisateurs étrangers) : élargir progressivement leur participation pour créer un marché où la provenance génère de la valeur au-delà des frontières.
· Transactions secondaires (revente et cession) : des fonctions de transmission et un mécanisme bénéficiant aussi aux artistes sont prévus, afin que le passage des œuvres d’un propriétaire à l’autre devienne lui-même une valeur.
Les dates de disponibilité et les caractéristiques des fonctions peuvent évoluer.
■ Invitations anticipées des utilisateurs (jusqu’au mardi 31 mars 2026)
LEGASEE est un marché accessible uniquement sur invitation.
Les demandes d’invitation anticipée sont actuellement ouvertes jusqu’au mardi 31 mars 2026.
Page des invitations anticipées :https://invitation.thelegasee.com
Le nombre d’invitations anticipées est limité. Même pour une demande déposée dans les délais, nous pourrions ne pas pouvoir donner suite selon le nombre de demandes et d’autres circonstances.
À partir du mercredi 1er avril 2026, seules les personnes invitées par un utilisateur déjà inscrit à LEGASEE pourront créer un compte. Les demandes d’invitation anticipée seront closes.
■ Autres informations : protection de la vie privée
LEGASEE propose une expérience où la provenance s’enrichit grâce au certificat numérique d’authenticité HAKOGAKI.
La blockchain étant difficile à modifier et en principe immuable, nous veillons au traitement des données personnelles afin de protéger la vie privée.
Nous appliquons les politiques pertinentes, notamment en évitant en principe d’inscrire directement sur la blockchain des données permettant d’identifier une personne.